張大千《巫峽清秋》。 天津人民美術出版社藏

■ 繆士毅

又是一年秋天時。

秋天，是色彩斑斕的季節，也是充滿詩情畫意的季節。迷人秋天，最能觸發畫家創作靈感。于是，歷代許多畫家用手中的畫筆，不惜筆墨盡情描繪秋天，贊美秋天，繪就了一幅幅絢爛多彩的秋天畫卷，僅《秋山圖》就是歷代畫家不斷重復的秋天畫題，如五代畫僧巨然、元代畫家黃公望、明代畫家董其昌、明末清初畫家八大山人、近現代畫家張大千等，皆繪有《秋山圖》，風韻各具，美不勝收。

盡管他們所處的時代不同，繪畫風格各異，但其所繪的《秋山圖》卻有著共同點，那就是通過描繪《秋山圖》給人們帶來藝術美的享受，也激起人們對秋天美景的向往。而有的畫家對秋天題材情有獨鐘，一生創作的秋天題材畫作甚多，如明代畫家董其昌就是其中之一，他繪有《秋山圖》《秋山積翠圖》《湖山秋色圖》《江山秋霽圖》《秋景山水圖》《江南秋圖》《秋興八景圖冊》等。

在我國畫壇上，像董其昌這樣喜歡描繪秋天題材畫作的畫家還有許許多多，他們描繪的秋天畫作，猶如一顆顆璀璨明珠，閃耀在畫壇，不僅為秋天增色，也為畫壇添彩。

歷代畫家描繪的以秋天為題材的畫作，從描繪的內容來看，有的描繪秋天的山水風光，如近代畫家張大千的《巫峽清秋》、現代畫家徐悲鴻的《黃山秋色》;有的描繪秋天的豐收果實，如近現代畫家齊白石的《秋瓜》、近現代畫家李苦禪的《秋味圖》;有的描繪秋天的花卉草蟲，如清初畫家八大山人的《秋花危石圖》、清初畫家石濤的《秋花疏篁圖》、近現代畫家齊白石的《楓葉秋蟬》;有的描繪秋天里人們的閑適生活，如元代畫家吳鎮的《秋江漁隱圖》、明代畫家沈周的《秋江閑釣圖》、明代唐伯虎的《秋林獨步圖》……這些出自名家筆下的秋天題材畫作，其繪畫表現形式不論是立軸、手卷，或冊頁、扇面;無論是設色，還是水墨;不論是紙本，或絹本，皆能從不同視角描繪了秋天的美好景象，流露出對秋天的深深熱愛，讓人仿佛置身于秋天之中，與迷人的秋天融為一體，以此熱愛自然之美，感悟自然之美。

南宋畫家趙伯駒的《江山秋色圖》手卷，絹本設色，縱56.6厘米，橫323.2厘米，現收藏于北京故宮博物院。從畫面看，此圖為高頭大卷青綠山水巨作。卷中山重水復，峰巒起伏，樹木茂盛，樓觀屋宇、山莊茅舍掩映林間，一些行旅者正在道路上行走，似乎陶醉于眼前的美麗秋色，給畫面以靜中有動、動中有靜的感覺。縱觀手卷，畫風嚴謹而不刻板，盡顯工細之妙。設色濃麗卻不俗艷，自然和諧，給人以鮮麗明朗的秋天視角享受。

明代畫家董其昌的《秋山圖》立軸，絹本設色，縱156厘米，橫62.4厘米，現收藏于廣東省博物館。從畫面看，遠近山崖陡峭，起伏連綿，山間樹木林立，其中有幾株樹木葉子被秋風染成了紅色，一番秋天景象。幾處房舍錯落山間，掩映林中，四周云嵐隱現，清幽恬靜。縱觀畫面，畫作構圖層次分明，筆墨技法為折帶皴與披麻皴結合，設色輕麗明亮，呈現秋天山色特點。

近現代畫家齊白石的《九秋圖》，縱31厘米，橫157厘米，現收藏于甘肅天水成紀博物館。從畫面看，畫中繪有菊花、桂花、秋葵、雞冠花、木芙蓉、秋海棠等九種秋天應令花卉，蘊含秋天是同慶豐年的季節，因而取名《九秋圖》。圖中可見一些秋蟲或棲息于花間，或飛舞于花上，給畫面平添動感。整幅畫作洋溢著大自然秋天多姿多彩的景象。齊老所繪的花卉筆酣墨飽，色彩明快。所畫的秋蟲一絲不茍，極為精細，給人以“色中見筆，筆隨色痕”的藝術享受。款識：白石老人畫于京華城西鐵屋。

近現代畫家張大千的《巫峽清秋》立軸，紙本設色，縱92厘米，橫47.8厘米，現收藏于天津人民美術出版社。從畫面看，峰巒疊嶂，主峰突兀，云山縹緲，氣勢雄渾。瀑布傾瀉，江流激蕩，舟行峽中，劈波斬浪。山峽沿岸樹木錯落，秋染山林，紅葉點彩，別有秋天意境。畫面構圖豐富，極富層次。畫中設色頗具匠心，所用顏料色感亮麗，色彩美艷，給秋景描繪平添幾分風采。